단편영화 시나리오, 혼자 쓰기 막막하셨나요? Storyd AI로
아이디어부터 대사까지 완성하는 창작의 여정을 지금 경험해보세요!

AI와 함께 시나리오를 쓰면 어떤 느낌일까?

시나리오를 처음 쓰는 사람도, 이미 몇 편의 작품을 썼던 작가도,
누구나 겪는 창작의 고통. 하지만 이제 그 길고 긴 벽을
AI가 함께 넘을 수 있습니다.
Storyd AI는 바로 그런 도구 중 하나로, 단편영화 시나리오를 쓰는 데
놀라운 영감을 주는 창작 파트너입니다.
이번 글에서는 Storyd AI로 직접 단편 시나리오를 써보며 느낀 점,
과정, 장단점을 생생하게 공유드릴게요.
시나리오 쓰기, 왜 Storyd AI인가?

Storyd AI는 단순한 AI 툴이 아닙니다. 창작 과정을 돕는 ‘공동 작가’에 가깝죠.
특히 단편영화처럼 짧지만 강한 메시지가 필요한 장르에서 그 역할이 두드러집니다.
초반 아이디어 제안부터 시놉시스 구성, 캐릭터 세팅, 대사 제안까지
전 과정에 자연스럽게 개입해 창작 부담을 줄여줍니다.
아이디어부터 시놉시스까지, 흐름이 있다
처음엔 막막했습니다. "무슨 이야기로 시작하지?"

Storyd AI에 ‘현대 도시의 외로움’을 주제로 입력하자,
몇 초 만에 세 가지 아이디어를 내놓더군요.
하나는 독거노인의 로봇 친구 이야기,
하나는 직장인의 가상현실 도피 이야기,
또 하나는 아파트 안에서 서로를 모르는 이웃들의 미스터리였습니다.
그중 세 번째가 눈에 들어왔고, 그대로 시놉시스를 만들기 시작했죠.
실제 시나리오 작성 화면은 어땠을까?

Storyd AI의 시나리오 작성 화면은
기획부터 각본까지 논리적이고 직관적으로 구성돼 있어요.
기본 구성은 Sequence(시퀀스) 단위로 나눠지며,
각 시퀀스 안에는 다음과 같은 구성요소가 포함됩니다:
- 시퀀스 타이틀 (Sequence Title)
- 로케이션 (Location)
- 등장인물 (Characters)
- 장면 설명 (Scene Description)
- 대사 (Dialogue)
- 카메라 방향/톤 (Optional)
예를 들어 실제 작성 예시는 이렇습니다:
Sequence 2: "낯선 소리"
- Location: 아파트 복도 (밤)
- Characters:
- 은주 (40대, 회사원, 예민한 성격)
- 경비 아저씨 (60대, 무뚝뚝하지만 정 많은 인물)
- Scene Description:
은주는 야근을 마치고 돌아오던 중, 복도 끝에서 들리는 기묘한 소리에 발걸음을 멈춘다.
전혀 들려선 안 되는 아이의 웃음소리.
불 꺼진 복도에는 아무도 없다. - Dialogue:
은주: (경비실에 뛰어가며)
"저기요! 지금… 아이 웃는 소리 들으셨어요?"
경비: (모니터에서 CCTV를 돌리며)
"무슨 소리요? 여기엔 아무도 없는데."
이 장면을 작성하면,
Storyd AI는 "이 장면 이후 일어날 수 있는 갈등"을 자동으로 제안해줍니다.
예를 들어 "CCTV 영상에서 그림자 같은 형체가 포착됨"이라는 시나리오 전개 아이디어를 주죠.
이를 선택하면 다음 시퀀스에 자동으로 반영되며, 전체 흐름이 유기적으로 이어집니다.
또한, 시나리오 스타일을 선택할 수도 있어요.
예를 들어 다음과 같은 옵션들이 있습니다:
| 스타일 선택 | 설명 |
| 클래식 스크립트 | 기존 시나리오 포맷에 익숙한 사용자용 |
| 대화 중심 | 캐릭터 간의 대사를 강조 |
| 설명 중심 | 장면 묘사와 분위기 강조 |
| 시네마틱 톤 | 카메라 움직임과 시각적 분위기를 묘사 |
이처럼 실제 제작 환경을 고려한 디테일한 구성 덕분에
단순한 글쓰기가 아닌 ‘연출을 상상하며 쓰는’ 경험이 가능합니다.
단점도 있다, 하지만 피드백으로 보완 가능

모든 게 완벽하진 않죠.
AI가 생성하는 대사에는 감정이 조금 부족하고,
상황에 따라 톤이 어색할 때도 있었습니다.
하지만 그럴 땐 "이 장면에서 더 긴박한 느낌을 주고 싶어"라고 피드백을 주면,
AI가 곧바로 몇 가지 스타일로 다시 써줍니다.
마치 내가 피드백하는 연출가가 된 듯한 기분이 들었죠.
장면의 리듬과 구조를 자동으로 고려해준다

Storyd AI의 큰 강점 중 하나는
시나리오 전체의 기승전결 구조를 균형 있게 잡아준다는 점이에요.
처음부터 끝까지 줄거리의 맥이 끊기지 않게 조율해주고,
각 장면마다 필요한 긴장감, 휴식, 반전을 적절히 배치합니다.
| 파트 | 기능 | 느낌 |
| 기 | 도입과 일상 | 분위기 소개 |
| 승 | 사건 발생 | 미스터리 시작 |
| 전 | 갈등 고조 | 진실에 다가감 |
| 결 | 반전 및 마무리 | 여운 있는 엔딩 |
단편영화 시나리오에서 이 리듬감은 정말 중요하니까요.
직접 써본 후 느낀 핵심 포인트 3가지

첫째, 막힘 없이 쓸 수 있다는 점
둘째, 혼자 쓰는 게 아니라는 안도감
셋째, 창작의 즐거움이 살아난다는 점
이 세 가지는 글을 쓰는 모든 이들에게 꽤 큰 장점입니다.
AI가 모든 걸 대신해주는 게 아니라,
내가 주도하면서 AI는 뒤에서 조력해주는 느낌.
그래서 부담은 줄고 창의력은 살아나는 거죠.
이런 분께 추천드리고 싶어요

시나리오 작법을 배우는 학생,
아이디어는 있는데 글로 옮기기 막막한 분,
혹은 단편영화를 직접 제작하고 싶은 예비 감독님들.
한 번쯤 Storyd AI와 함께 써보면
자신의 창작 패턴도 알게 되고,
예상치 못한 아이디어를 마주치는 경험도 하게 됩니다.
Storyd AI로 완성한 10분짜리 단편 시나리오

제가 완성한 작품의 콘셉트는
"서로를 전혀 모르고 살아가는 아파트 이웃들,
그들을 이어주는 한 아이의 등장"
짧지만 강렬했고,
AI 덕분에 혼자였다면 절대 나오지 않았을 전개도 나왔죠.
한마디로, 흥미진진했습니다.
